10 спектаклей для детей и подростков о человеке и обществе

Новая редакция спектакля, придуманного несколько лет назад Еленой Греминой, в который режиссер Иван Корсунский добавил несколько анимационных фильмов. При этом никуда не делся подлинный документальный театр, представляющий один день из жизни обычного детского сада. Тем более для только что окончившей вуз с отличием Майи Ивановны этот день является первым рабочим. Конечно, без помощи зрителей ей не обойтись.

Социализация в школе. Насколько сложнее она происходит не в обычной, а в прогрессивной и креативной. Новенькие в классе — особая тема в искусстве для детей. Однако здесь не станет ведущей ожидаемая тема буллинга. Главные герои — братья-старшеклассники — общаются придуманным языком жестов, дотрагиваясь друг до друга, и он на поверку оказывается не только красноречив, но и целителен для непростого коллектива.

Моноспектакль актрисы Юлии Бобровской продолжает линию камерных спектаклей на Третьей сцене театра. Как и популярные «Снеговик» и «Солнечный луч», эта постановка режиссера Бориса Константинова и художника Александры Громовой красива, изобретательна, музыкальна и при этом говорит на важные в любом возрасте темы: в данном случае самоопределения и полета во всех смыслах этого слова.

Памятник у Кремлевских стен, популярный мультфильм — о князе Владимире не устают вспоминать и в наше время. Главное дело его правления — Крещение Руси. Вопросы религии — тема непростая, но именно принятие христианства изменило историю. Как языческое общество встретило такую перемену? Спектакль-сторителлинг призван разобраться, кто же он такой — Владимир, получивший такое доброе прозвище и впоследствии канонизированный.

Благотворительный проект Константина Хабенского показывает пример, что театр может реально помогать. Все средства от продажи билетов будут направлены на лечение детей с опухолью мозга, этим занимается фонд актера. Вместе с популярными профессионалами на сцену выйдут юные исполнители, чтобы всем поколениям вместе зажигательно сыграть историю, придуманную когда-то Киплингом, в которой сегодня нашлось место как рэпу и баскетболу, так и вечной теме не просто сочувствия, но и помощи.

Брат и сестра, лишившись в 30-е годы сразу обоих родителей, отправляются на поиски черного ворона (так они расшифровывают слово «воронок») и действительно разговаривают по пути с птицами и животными, потому что реальность Ленинграда граничит с мороком. Книга Юлии Яковлевой, по которой Екатерина Корабельник поставила спектакль, получила несколько престижных премий и переведена на английский язык. Монохромная анимация художника Михаила Заиканова не только передает атмосферу мрачных дворов-колодцев, но и позволяет героям стать невидимыми тенями.

Умнику 22 года, но ведет он себя как трехлетний ребенок. Умник знает, что он «и-ди-от», поэтому постоянно беседует с игрушечным месье Крокролем. В этой истории диагноз не важен, важнее заметить, как по-детски непосредственный взгляд человека на мир влияет на его окружение. Проследить, как эти превращения происходят с персонажами, сыгранными условными куклами на фоне столь же условных рисунков мелом.

Сводчатое пространство наполнено музыкой, засыпано семенами, украшено изображениями с клеймами исчезнувших птиц-страстотерпцев и похоже скорее на храм, чем на учебное заведение. Зрители переходят из комнаты в комнату и даже садятся за парты в одной из них. Вымершие виды пернатых вновь получат право голоса, и он оказывается во многом сильнее, эмоциональнее и даже понятнее, чем голос человеческий. И оказывается, наша жизнь зависит от сохранения пернатого сообщества.

Алексей Бородин, которому в июне исполнилось 80 лет, ставит комедию Грибоедова с необходимой в оформлении каретой, но с современным посылом режиссера, чутко улавливающего общественные настроения. Фамусов в исполнении Алексея Веселкина не стар, моден и перспективен, Чацкий Максима Керина остается в бесперспективном одиночестве. Хотя, возможно, эти персонажи в чем-то похожи именно сегодня, почти 200 лет спустя.

В спектакле Федора Малышева с принципиальным названием «… Души» на первый план вышло тело, вернее, тела гоголевских персонажей в костюмах от Павла Каплевича, которые, не к ночи будь помянут, подтягиваются на сцену. Мертвые продолжают по инерции прислуживать Собакевичу, а приблудившаяся Панночка, имея на то все основания, опасается грозного Ноздрева, для которого шашки — это холодное оружие, а не настольные игры. Одну из лучших своих ролей в спектакле играет Полина Агуреева, ее многоликий болтливый персонаж так и назван в программке — Общество.