Спектакль в Москве

Неодновременность

Второй иммерсионный спектакль, который посетила от создателей «Зеркало Карлоса Сантоса» стал «Неодновременность». Я знала, что действие будет разворачиваться в тех же локациях, что и Зеркало, поэтому предположила, и герой будет тот же, что встречался в одной из комнат предыдущей постановке. Это было бы логично и было бы продолжением или предысторией показанных событий, а может объяснением всего случившегося. Мне казалось, один спектакль вытекает из другого, и чтоб осознать суть, надо посмотреть обе части. Однако я ошиблась. Неоднозначность совершенно обособленная постановка. Мало того, у нее есть вполне реальный автор, Девид Фостер Уоллес. Насколько запомнила, по роману Бледный король, но могу и ошибаться. Точно знаю, что Уоллес американский писатель, автор романа Бесконечная шутка. Это очень сложное произведение, с огромным количеством сносок, обо всем сразу, депрессия, наркомания, семья, развлечения и многое другое. Сам автор покончил жизнь самоубийством, после долгих лет борьбы с депрессией.
Вот и наш сегодняшний иммерсионный спектакль начался со слов: «В конце я умру». Но начнем по порядку. Гостей снова ждали на 3-м этаже старого дома на улице Большая Дмитровка. Нас снова встретил администратор, попросил оставить вещи в камере хранения и провел в зал ожидания, который я уже видела впередиидущем спектакле. Я выбрала для себя то же кресло, что и в прошлый раз. И да, после «Зеркала Карлоса Сантоса» мне хотелось сюда вернуться, мне хотелось повторить, хотелось узнать, что еще здесь есть интересного, чем еще могут удивить создатели. Я бы даже сказала, меня сюда манило. Несмотря на то, что место странное, обстановка странная, совсем не роскошная и привлекательная, скорее наоборот, отталкивающая и пугающая, но при этом обладающая такой атмосферой, куда хочется прийти снова, и я даже не могу внятно объяснить причину.
Нас снова 12-ть совершенно не знакомых людей, но в этот раз большинство пришли парами. Этот спектакль совершенно не обязательно смотреть в одиночку, как я советовала делать в прошлый раз. Он не о тебе, а о другом человеке, поэтому есть что обсудить с близкими. Часто бывает так, что люди покупают билеты в театр и не приходят по разным причинам, даже при полном аншлаге в зале остаются свободные места. Второй раз я в этом месте и второй раз полная посадка, все кресла заняты. Это значит, что театр пользуется интересом, существует уже 6 лет и все еще зрители приходят в полном составе, никто не хочет пропустить событие. Это ценно, и многое говорит об уровне организации и вовлеченности, удерживать интерес публики на высоком уровне большое искусство.
Когда все гости собрались, началась неспешная беседа и знакомство. Наш ведущий оказался актером и главным действующим лицом моноспектакля. Мы все рассказали немного о себе и своих увлечениях, так же, как и он. Потом Сергей спросил, так звали ведущего, хороший ли он актер, и в этот момент началось основное действие, пересказывать которое не буду. Нас пригласили подняться и проследовать за ним. Снова и снова мы оказывались в тех же комнатах, что и прошлый раз, но они несли уже совершенно другую смысловую нагрузку, другой смысл был у всего спектакля. Нам предстояло узнать, какая цепь событий привела героя к самоубийству, что повлияло на его решение, как он ощущал себя в этом мире и почему чувствовал себя подделкой. Он постоянно играл какую-то роль, для себя и для других, хотел казаться лучше, чем есть на самом деле, самосовершенствоваться и производить впечатление. Этот человек был постоянно несчастен и одинок, не находил покоя ни в обществе женщин, ни под воздействием наркотиков. Он не нравился сам себе, не любил себя, не принимал, не мог найти места в жизни. Герой исповедуется нам, как бы пишет предсмертную записку, в которой объясняет свой поступок. А задача зрителя понять, сильный или слабый поступок он совершил. Специфика в том, что слушая рассказ другого человека, мы можем мысленно примерить его образ на себя, проанализировать, как бы сами поступили в той или иной ситуации. Все же можно утвердительно ответить на вопрос, психологический ли это иммерсионный спектакль, похож ли он на «Зеркало Карлоса Сантоса». Не похож, здесь использованы совсем другие инструменты и другие стоят задачи, но то, что в обоих случаях происходит психоанализ самого себя через сравнения можно сказать точно. Испытываем ли к нему сочувствие, сострадание или порицание, неприятие, все это очередная форма самопознания себя через призму других людей. Постановка дает возможность на время выйти из привычной зоны комфорта, попробовать и узнать что-то новое. Для меня, например, был первый опыт медитации. Среди гостей, как бы случайно, оказалась девушка, способная провести сессию и помочь на время расслабиться. Поучилось это или нет, другой вопрос, потому что во время медитации периодически возникал голос актера и продолжал рассказывать нам свои истории. А вот действительно мне удалось расслабиться, только в детской кроватке, которую еще в прошлое посещение выбрала для себя, рада была увидеть зайку и снова полежать с ним в обнимку. В финале мы понимаем, почему все пути привели героя к самоубийству. В глубине души, я надеялась, что конец еще можно переписать и мы можем повлиять на ход событий, но этого не произошло. Ведь еще в начале пути, нам было сказано, что все события уже предначертаны и даже, если мы думаем, что своими поступками можем их менять это не так, даже эти наши мысли и внезапные свершения уже заложены в книгу судеб.
В заключении снова был ужин в красивом зале, мы сидели за красивым столом, ели из красивой посуды, пили красивое красное вино и вспоминали нашего героя. Даже скорее поминали его кончину. Меня немного удивил выбор некоторых блюд, пока не вспомнила, по какой причине собрались тут…
Новый эксперимент в копилке моих театральных впечатлений. Эксперимент, который заставляет задуматься. Остановиться и поразмыслить, все ли правильно в моей жизни, приглядеться к близким, не нужна ли им помощь, не находятся ли они на грани отчаяния. Возможно кому-то из родных и знакомых надо посоветовать прийти сюда, посмотреть и прожить чужую жизнь, чтоб не совершить непоправимую ошибку в собственной.

В столице с каждым днём становится все больше и больше интересных и необычных мероприятий.
В выходные я побывала в Театре на Большой Дмитровке «Зеркала Карлоса Сантоса» на иммерсивном психологическом спектакле «Неодновременность». Уверенна, что многие из вас уже слышали об этом пространстве и даже видели эти необычные спектакли. Я тоже решила посмотреть и прочувствовать в реальности , что происходит в «зеркалах».
В этот вечер всё было интересно и непредсказуемо , с первых минут входа в пространство театра.
Сам спектакль проходит для 12 зрителей , которые становятся непосредственными героями пьесы, занимая определенные роли.
В этом театре вы не будете сидеть на одном месте, а будете передвигаться в пространстве , переходя из комнаты в комнату, как-будто путешествуя в памяти главного героя.
Сколько разных комнат, столько и эмоций. Главный герой интригует зрителей на протяжении всего действа.
В каких -то моментах , мне становилось даже жутковато , а в каких-то , наоборот , чувствовала умиротворение и покой.
Я не буду , да и не хочу , раскрывать сюжет , потому что этот спектакль нужно смотреть абсолютно неподготовленным и заинтригованным, так эффект от него станет намного острее и глубже.
Скажу только, что меня поразила игра актёра, который был среди зрителей просто «своим парнем» и рассказывая о своей жизни, затягивал нас в «кроличью нору».

Необыкновенные эмоции и послевкусие . Для тех, кто ни разу не был на иммерсивном спектакле, советую начать именно с него.
И ещё один очень классный бонус ждал нас после спектакля - вкусный ужин и обсуждение постановки вместе с создателями «Неодновременности».
Друзья мои, если вам тоже хочется окунуться во что-то новое и волнующее, а также побродить по закоулкам своего разума и разобраться в вопросах , которые не дают ответа, то думаю, что такие спектакли как раз для вас.

Мы любим развлекаться, а организаторы придумывают для нас новые форматы развлечений. Я долго присматривалась к проектам психологического шоу Зеркало Карлоса Сантоса . И побывала на иммерсивном спектакле о поиске себя настоящего "Неодновременность".

Жизнь совсем не простая. И это видно по нашим грустным лицам, сутулости, агрессивному поведению. Мы не можем справиться с собой и доходим до самоубийств. Как и главный герой спектакля. Он перепробовал все способы в жизни, чтобы стать счастливым. Но разочаровался. Нас в группе было немного, все мы плюс минус одного возраста. И все вроде пришли за впечатлением, а получили психотерапию.

Здесь и индивидуальная терапия: ты в формате променада проживаешь с главным героем основные моменты, сопереживаешь ему, пытаешься влезть в его ботинки. Активно слушаешь его, максимально концентрируешься на нём и его истории. Контролируешь мысли и текущую реальность. Смартфоны не отвлекают- они остаются в камере хранения.

Здесь и групповая терапия: это монолог главного героя, но с вовлечением всех участников нашей группы. Мы рассказывали о себе, делились важными друг для друга мыслями, пытались понять друг друга. Многие из группы даже были участниками спектакля. Полина спонтанно провела нам сеанс медитации. Алексей стал главным героем, Павел - психоаналитиком, ещё одна девушка стала бывшей подругой героя.

Не хочешь обсуждать- можно наблюдать. Спектакль- отличный формат для одиночек, я ходила одна. Все гости активные и интересные, одна девушка была во всех странах Европы, другая любит читать огромные тома книг, третья была на ретрите в Индии этой зимой.

Помимо психотерапии, была ещё вкусовая. В конце спектакля был замечательный ужин с вином. Мой сеанс был самый поздний, и выходя на улицу, ты оказываешься в центре кипящей ночной жизни Москвы. Что ценно, если ты не устал))

Казалось, что идти на психологический спектакль второй раз, когда вроде бы знаешь сюжет, и знаешь чего ждать за следующим поворотом могло быть не интересно. Но именно сейчас спектакль «Неодновременность» прям погрузил меня в историю.
Это был любопытный опыт погружения в себя и поиска ответов на вопросы — что двигает нами, наши истинные желания или социальные роли? Всегда ли мы носим маски или бываем когда-то настоящими? Что следует за желанием производить на окружающих «нужное» впечатление?
История Героя, за которой мы следили, перемещаясь из комнаты в комнату, из одного временного отрезка в другой, драматична. Но финал, благодаря финальным кадрам (извиняюсь за тавтологию) не смотрится негативно.
Медитация — это пожалуй лучшая часть спектакля, апофеоз погружения в себя. Но при этом наблюдение за действиями Героя продолжается, а следить за ним в этот момент нужно с закрытыми глазами — медитацию нарушать не хочется.
Ну и классика пространства «Зеркала Карлоса Сантоса» — это ужин после окончания Действа, чтобы перевести дух после получения необычных эмоций и уложить мысли в голове. Но в этот раз было необычно, что никак не складывалось общее общение, несколько раз были попытки начать общую беседу, но они затухали моментально. Но ужин был вкусный)

Я безумно люблю иммерсивность, которая плотно и крепко вошла в мир театра, за открытость, диалог, всегда новые ощущения, и то, что каждый из таких спектаклей - уникален, как вышивка ручной работы.

Спектакль «Неодновременность» - это путешествие по жизненному пути героя, который никогда не чувствовал себя настоящим. Не умел получать удовольствие. Всегда играл какую-то роль, чтобы понравится и создать впечатление. Человек, меняющий маски. Он бесконечно несчастен, одинок, и не может найти себя.

Скажу честно, мне его чувства и переживания чужды. Может быть, когда-то в прошлом я и играла роль, притворялась, пытаясь показаться лучше, чем я есть. Но или это было слишком давно, что я этого абсолютно не помню, либо это всё же история не про меня.

Что вас ждет на спектакле: знакомство с 11 участниками этого путешествия, исповедь главного героя, смена интересных локаций, …, …, … (это я запикала, чтобы сохранить для вас хоть какую-то интригу) и вкусный красивый ужин в финале, где можно поделиться своими мыслями с другими участниками.

«Неодновременность» - интересное слово, которое от части становится понятно лишь в конце, и то лишь тем, что внимательно слушал. «От части» - потому что важно не только не проворонить, но и вникнуть. А ещё потому что каждый воспримет по своему. Для меня объяснение было похоже на марвеловскую мультивселенную.

Закончить хочу отличной цитатой Дэвида Уоллеса, любимого автора главного героя спектакля: "Я бы рассказал вам всё, что захотите, и даже больше, если бы то, что я говорю, было равно тому, что вы услышите".