Спектакли в Питере с высоким рейтингом

Современное авторское прочтение драмы Лермонтова Маскарад. До многочисленных переписываний под давлением цензуры пьеса называлась Маскерад, через Е. Так нравилось автору, так хочет режиссёр спектакля Екатерина Павлова. В спектакле всего четыре героя, только главные действующие лица. В буквальном смысле скованные одной цепью. Сложный Арбенин, простая Нина, легкомысленный Звездич, отягощенная неясными обстоятельствами Штраль. Даже не пытаясь разобраться в себе они калечат все живое рядом. Что из этого получится, совсем скоро узнаем.

В маленький американский городок приезжает странник. У него тяжёлый чемодан, нет одной руки, голова раскалывается, а мама не отвечает на телефонные звонки. Жизнь в общем не сахар. Много лет назад он кое-что потерял и с тех самых пор старается вернуть это «что-то» обратно.

Реальные истории из жизни женщин, от лёгкой волнительной романтики первого свидания до сложностей жизни в отношениях. Героини с юмором находят выход из любой ситуации, смеются над собой, показывают, как они видят мужчин. Представление заряжает позитивом надолго. А ирония и острый ум персонажей позволят публике узнать в рассказах себя и своих друзей.

Основная идея спектакля в том, что человек мыслящий и одухотворённый способен одержать верх над грубой силой. В постановке нашего театра события известной пьесы Нила Саймона перенесены в иное время, делая сюжет более актуальным, а музыка группы «Queen» и «живое» звучание рок-гитары, сопровождающие всё действие, обостряют восприятие сюжета и остроумных диалогов.

Лирическое и эпическое начала в спектакле тесно переплетены. Личная трагедия Григория Мелехова соотносится с разладившимся мироустройством, в котором новые порядки несовместимы с нравственными идеалами жизни героя. Путь Мелехова — это путь обретений и потерь, ошибок и поражений, который прошел в начале прошлого века весь российский народ.

В основе оригинального сюжета — древние предания народов Дагестана, художественно переосмысленные авторами спектакля. Создана самобытная реальность, не привязанная к какой-либо определённой культуре, но в то же время узнаваемая, потому что история универсальна, и нет народа, которой не сложил бы собственного сказания о любви и важности семьи как самоценного мира.

«Онегин» Натальи Семеновой — воссоздание великого классического сюжета, дополненного дерзкими, парадоксальными комментариями и эпиграммами. Известные зрителю герои — Онегин, Татьяна и Ленский — сами разыгрывают сцены; Автор же «раскладывается» на своих персонажей, становясь полноправным действующим лицом. Музыка Алексея Айги, неотъемлемая героиня всех спектаклей Театра САМи, «двигает» и «заряжает» историю, давая композитору возможность вступить в диалог с великими интерпретациями прошлого.

В основе постановки лежит глубинное интервью с известным IT-предпринимателем, создателем электронных словарей Lingvo и зачинателем флешмобов в России Давидом Яном. Сегодня его компания ABBYY — ведущий мировой разработчик лингвистического программного обеспечения и исследований в области искусственного интеллекта.

Роскошная дама разбирается в себе: вроде все есть, а жить не хочется. Получается, что успех и достаток — фикция, а жизнь проходит мимо. В итоге за 1 час и 20 минут у героини прилюдно происходит тотальная переоценка ценностей.

Мелькают годы, неузнаваемо меняются жизненные реалии, из репродукторов звучит новая музыка, а герои спектакля всегда остаются двадцатилетними. Каждый исторический период рождает свой музыкальный язык, каждое поколение, вступающее в юношескую пору, с экспрессией, свойственной молодости, вбирает в себя новые ритмы и сохраняет их в душе навсегда.