Спектакль

Рудольфио

Недавно посмотрела чудесный спектакль "Рудольфио" с молодыми актерами: Катей Прошутинской и Сергеем Барышевым. Среди большого числа драм в театрах и в нашей жизни этот спектакль о другом. Он о любви между маленькой хрупкой Ио и большим и взрослым Рудольфом. Это история их трогательных взаимоотношений, которую актеры проживают на сцене, и эмоции, которым ты всецело веришь. Ребята играют по-настоящему, не жалея себя, до искреннего смеха и неподдельных слез.

А ещё этот спектакль о ностальгии по светлому советскому прошлому: тому, что со старыми радиоприемниками и телефонами с диском, о людях, которые носили бобровые шапки и вставали, слушая гимн, о тех, кто подпевал Окуджаве и читал поэтов-шестидесятников.

Большое спасибо команде за чудесный спектакль! Смотрела на одном дыхании!

Суперский спектакль! Пришел на разведку в этот театр - до этого там ни разу не был, мне рассказывал коллега, хвалил, что чтецкие вечера в этом театре впечатляющие. А я сходил на спектакль "Рудольфио", очень остался доволен. Музыка, свет, актеры, атмосфера спектакля и театра в целом - реально впечатлили. Вот на чтецкий вечер не попал пока еще.

Спектакль очень короткий. Минут 45 от силы. Сходить стоит! Это как на прогулке сделать небольшой крюк к роднику - зачерпнуть горсть чистой прохладной воды, напиться, утереть губы и пойти дальше жить своей жизнью. Ничего не поменялось, но на минуточку стало свежо и хорошо!

На маленькой сцене двое. Он и она. Ей 14. Для нее он - первая любовь. И это, понятно, навсегда. Для него она - досадное и стыдное недоразумение, ворвавшееся в его взрослую и почему-то безрадостную жизнь. Ему, кстати, аж 28.

Очень точно подобраны образы актеров. Ио. Я сразу влюбилась в ее тоненький образ. Подростковые угловатые черты, резкие движения. Уже проступающую будущую красоту и истеричность. Герой (Рудольф) тоже фактурно хорош: нелепый и помятый недавний красавчик. Эдакий молодой советский РассеяныйСулицыБассеинной. (Боже, ну почему советский антураж так старит молодых мужчин?! Вы замечали?)
И пространство - обозначено двумя-тремя штрихами. Уютная только потому что маленькая советская кухонька. Девчачья комната-кровать. Да и все, собссно. А, нет, еще были локации: переполненный трамвай (как? на сцене двое!!), лестничная клетка (тусклая лампочка, дым), подворотня, где можно прятаться от дождя (она точно была…).
В общем, картинка хороша. Да.

Сыграно очень трогательно. И искренне. Да, ученически. Да, к актерской игре есть вопросы (вернее один. От г-на Станиславского))). Но, знаете, это все не портит общее впечатление. Все читается. Можно воспринимать его как этюд молодого художника, такой набросок на скорую руку: всего несколько штрихов, не все линии верны, но если начинать вдаваться и пытаться исправить - станет грубо и тяжеловесно. Ты думаешь «что-то в этом есть» и откладываешь: беру!

Ну и театр, театр! Это самое камерное пространство, в котором мне когда-либо приходилось смотреть спектакль. Он рождается прямо здесь, непосредственно на ваших глазах. Под самым носом. Актеры сидят практически на соседнем стуле. Театр просто не может быть ближе!

Послевкусие приятное. Но не ждите много.
Главная мысль после спектакля - надо прочитать рассказ (одноименный Валентина Распутина). Это все. Глотнули чистой водицы, идем дальше. Жить.

Ставлю 10/10, чтобы поддержать актеров, чтобы театр стал заметнее. Удачи труппе!

Спектакль про людей - это главное. Простые вещи, понятные, поэтому и узнаю, те темы, которые про меня. А там все понятно, поэтому все про меня - вот почему так тронуло. Я вообще люблю посмеяться - там были моменты реально очень смешные, а потом - бац, и актриса выводит на драматическую сцену - и тут уже понимаешь, что не до шуток героям - ситуация всерьёз. Оба артиста на очень высоком уровне, понравились.

В спектакле очень художественно выстроен свет - я учусь на фотографа и всегда первым делом обращаю внимание на световые композиции. А так - полный позитив. Актриса красивая, затрачивающаяся, правдивая - мне такие нравятся исполнители, а актер, играющий Рудольфа, вообще артист театра Вахтангова. Пришла бы еще раз - это намерение и есть самая высшая оценка. Режиссер Родион Овчинников вообще один из моих любимых режиссеров - он с юмором потому что. В этом году я посетила также два его других спектакля «Любовь. Смерть. Любовь» в Щуке и «Где мы?» в Сатире. Тоже ни разу не пожалела, хотя в Сатире сильно подороже обошелся билет. А в Театре «На Чистых» камерный зал, ты как бы захвачен происходящим, - атмосфера объединяет зрителей и артистов. Я даже плакала на «Рудольфио», но смеялась больше. Все-таки Овчинников - это знак качества, плюс сам этот, пока еще молодой, но четкий Театр «На Чистых» приятно удивил позитивом и убранством внутри.